размышления

[ainesk]

вот я рисую наброски в метро. Студентов. Пенсионеров. Тетушек. Рабочих. Дамочек. Интеллигентных мужчин. Детей (очень редко). Все обычно усталые, понурые, выжатые, внимания ни на что не обращают. То, что их рисуют, замечают редко, а когда замечают, то иногда улыбаются, иногда смеются, редко -- просят показать, чаще всего -- не меняют выражение.
Наброски делятся на те, что нарисованы за 1 остановку, за 3, за 5, от Спортивной до Парка Культуры, от Проспекта Вернадского аж до Китай города.
Для меня это -- как гаммы и этюды. С лозунгом: ни дня (ни поездки) без наброска! :-)
















я совсем недавно разговаривала на эту тему с одним знакомым. Он спрашивал: художники обычно ищут чего-то особого для вдохновения: едут в Италию; выискивают одухотворенные лица. И раньше, когда больше людей жило интенсивной духовной жизнью, интересно их было рисовать. А теперь люди, по большей части, думают о простых, житейских делах, и лица у них неинтересные. Глубины нет. Неужели мне их рисовать интересно? И , например, если музыкант играет этюд, то этюд, как правило, написан талантливым, а то и гениальным композитором (Шопеном, ...) и поэтому даже этюд играть интересно.

а мне кажется, что любое человеческое лицо, даже лицо пьяницы, или старушки с авоськами, невероятно интересно. И то как оно устроено внешне (всякие там формы ушей, глаз, носа, скул, ...), и то как характер, настроение, суть человека на лице проявляется -- все хочется зарисовать, схватить, де еще и за какие-то считанные минуты успеть о человеке все самое главное сказать.

а что думаете вы?...

Comments

[goodween.livejournal.com]

Один мой хороший знакомый говорил, что в портрете для него самое главное - это передать "сущность Будды" в каждом человеке, т.е. ту самую глубину, одухотверенность, бесконечность, которая может быть скрыта, не лежать на поверхности - но при этом она всегда присуствует - и порой именно выражение через повседневное гораздо интереснее чем, скажем, портретирование некой иконографической "духовной" личности, будь то писатель за книгой или музыкант, играющий этюд. Разумеется, и там и там есть подводные камни - скажем до глубины в повседневности добраться бывает неимоверно сложно, а в портете "очевидной духовности" может оказаться слишком много видимости, и как следствие, мы получаем не портрет человека во всей его сложности, противоречивости (но при этом естественности!), а фиксацию некого "пикового" состояния, которое может попросту граничить с переигранностью, фальшью.

[ainesk.livejournal.com]

спасибо за пост.
по-моему, очень верные слова.