"Концептуальный рисунок"
Jan. 26th, 2007 11:07 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
aineskТе четыре рисунка, которые я выложила днем раньше, нарисованы именно на этом занятии.
Кто-то в комментариях просил меня рассказать о нем поподробнее.
Конечно, самое главное в этом деле - замечательный преподаватель Михаил Соркин; он дает необычные задания; он умеет моментально понять, что к чему в рисунке и несколькими фразами сделать очевидным то, что стоит делать с листом дальше; он умеет найти именно те слова, которые важны для каждого; его слова как-то по-особенному вдохновляют...
В прошлом году (я тогда на рисунок не ходила) было сквозное задание: каждый студент выбирал некий предмет, ножницы, стул, расческу или чеснок, который становился главным предметом его рисунков. Вначале нужно было реалистично изобразить этот предмет, а потом начиналось самое интересное. Одно за другим следовали задания, направленные на то, чтобы как можно больше экспериментировать с композицией, материалами (как теми, на которых рисуешь, так и теми, которыми рисуешь), форматами листа и т.д. Один и тот же предмет нужно было запечатлеть с разных ракурсов, в по-разному насыщенных листах, с разными фактурами, и постепенно придти к тому, чтобы размыть грань между этим конкретным предметом и другими, чтобы изображение рождало целый рой ассоциаций и образов, лишь отдаленно связанных с первоначальным объектом. Например, сухой лист можно изобразить так, что это одновременно будет и ландшафт с горами и реками, и сам лист; расчески можно выстроить в конструкцию, напоминающую вавилонскую башню, а стул будет неожиданно напоминать барабан с палочками.
Пара фотографий с прошлогоднего летнего просмотра; рисунки на тему прищепок и баночек с тушью:
В этом полугодии такого конкретного задания не было.
Но довольно часто студенты рисовали способом, который предложил Михаил Михайлович. Суть в том, что ты начинаешь что-то рисовать, не имея в голове какой-то конкретной задумки. А по мере того, как ты заполняешь лист, создаешь там всякие фактуры (а мелованая бумага для этого очень подходит, ее можно царапать, отрывать верхний слой, краску сожно смывать губкой или водой из-под крана и т.д.), появляется некая структура - и уже исходя из нее, лист можно довести до законченного состояния.
Работы получались очень красивые, приятные не только на глаз, но и часто на ощупь.
Вот посмотрите:
(это рисунок![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
green_color)
А последнее занятие прошло совсем необычно.
Мы рисовали на листах одинаковой высоты так, что каждый работал над листом не больше 5-10 минут, а затем передавали их по кругу; и так до тех пор, пока кто-то не находил лист законченным.
И вот что вышло (авторы -green_color, masyannka, takloo, a_g_u_r_a, marusya_go, ainesk и еще несколько человек, у которых нет жж):
\1\
\2\
\3\
\4\
\5\
\6\
\7\
\8\
\9\
И, напоследок, четыре рисунка Соркина, которые я случайно обнаружила на выставке, посвященной книге в Московском Доме Художника на Кузнецком мосту.
Кто-то в комментариях просил меня рассказать о нем поподробнее.
Конечно, самое главное в этом деле - замечательный преподаватель Михаил Соркин; он дает необычные задания; он умеет моментально понять, что к чему в рисунке и несколькими фразами сделать очевидным то, что стоит делать с листом дальше; он умеет найти именно те слова, которые важны для каждого; его слова как-то по-особенному вдохновляют...
В прошлом году (я тогда на рисунок не ходила) было сквозное задание: каждый студент выбирал некий предмет, ножницы, стул, расческу или чеснок, который становился главным предметом его рисунков. Вначале нужно было реалистично изобразить этот предмет, а потом начиналось самое интересное. Одно за другим следовали задания, направленные на то, чтобы как можно больше экспериментировать с композицией, материалами (как теми, на которых рисуешь, так и теми, которыми рисуешь), форматами листа и т.д. Один и тот же предмет нужно было запечатлеть с разных ракурсов, в по-разному насыщенных листах, с разными фактурами, и постепенно придти к тому, чтобы размыть грань между этим конкретным предметом и другими, чтобы изображение рождало целый рой ассоциаций и образов, лишь отдаленно связанных с первоначальным объектом. Например, сухой лист можно изобразить так, что это одновременно будет и ландшафт с горами и реками, и сам лист; расчески можно выстроить в конструкцию, напоминающую вавилонскую башню, а стул будет неожиданно напоминать барабан с палочками.
Пара фотографий с прошлогоднего летнего просмотра; рисунки на тему прищепок и баночек с тушью:
В этом полугодии такого конкретного задания не было.
Но довольно часто студенты рисовали способом, который предложил Михаил Михайлович. Суть в том, что ты начинаешь что-то рисовать, не имея в голове какой-то конкретной задумки. А по мере того, как ты заполняешь лист, создаешь там всякие фактуры (а мелованая бумага для этого очень подходит, ее можно царапать, отрывать верхний слой, краску сожно смывать губкой или водой из-под крана и т.д.), появляется некая структура - и уже исходя из нее, лист можно довести до законченного состояния.
Работы получались очень красивые, приятные не только на глаз, но и часто на ощупь.
Вот посмотрите:
(это рисунок
green_color)А последнее занятие прошло совсем необычно.
Мы рисовали на листах одинаковой высоты так, что каждый работал над листом не больше 5-10 минут, а затем передавали их по кругу; и так до тех пор, пока кто-то не находил лист законченным.
И вот что вышло (авторы -
green_color, masyannka, takloo, a_g_u_r_a, marusya_go, ainesk и еще несколько человек, у которых нет жж): \1\
\2\
\3\
\4\
\5\
\6\
\7\
\8\
\9\
И, напоследок, четыре рисунка Соркина, которые я случайно обнаружила на выставке, посвященной книге в Московском Доме Художника на Кузнецком мосту.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
офф
Date: 2007-01-26 09:14 am (UTC)no subject
Date: 2007-01-26 10:55 am (UTC)мой адрес - ksenrost гав tochka точка ru